[假文青的生活紀事]撒可努的森林故事

陳良道(CC BY-NC-ND 2.0)

今天學校來了一位家喻戶曉的名作家-亞榮隆 撒可努，上一次讀他的作品是中學時課本上收錄的''飛鼠大學''這篇描述生動又有趣的課文，經過十年以上的時光，文章中描述飛鼠技藝傳承的情節依然深刻，可見作家本身一定是個很會說故事的專家，聽聞作者本人要到島上來為孩子演講，毫不猶豫就報名參加了!
演講中，撒可努先生天花亂墜地講了許多個部落中的趣事，一會兒ㄚㄚㄚ的學著故事的角色哭叫，一會兒用渾厚又吸引人的原民嗓音唱一段古調，聽眾不分老的小的無不被每一個趣事逗得捧腹大笑。哄堂大笑之餘，撒可努也分享了面對著部落與現實社會的衝突，部落的父親們突然失去了舊有的一切生活型態，不得不以勞力養活孩子們的衝擊，在龐大壓力當中，酗酒與暴力成了唯一的紓壓管道。還有，他和弟弟為了臥病在床的母親到數公里外的西瓜田偷瓜，沉甸甸的大西瓜差點讓他淹死在瓜田外圍的護河裡，以及母親得知西瓜的來歷後，留下淚水的故事...也幾度讓人鼻酸。
不像眾多的講者準備投影片或講稿，他看似閒聊分享外，也讓聽者有了睡前可以在心中再次咀嚼這些分享片段的機會，他強調這些故事沒有一定的答案，留給聽這各自找出自己的結局。

[假文青的生活紀事]貨真價實的淚推-鄭範錫 古木故事人生散文

攝理晨星왕호（@mstar316）分享的貼文 於 2017 年 9月 月 19 6:25上午 PDT 張貼

因為位在離島的離島，郵寄包裹的時間遠比自己預期的還要花費許多時間，這本書讓我盼了不少時日，昨天下班前終於送到我手中!為什麼這本書讓我很期待呢?因為我認識這位已經年過花甲的作者，他是一位值得尊敬的長者，在生活中透過工作得到的靈感、新聞報章的訊息、論語古文的咀嚼，這些都透過深沉的省思並與自身的生活經歷交融而分享出來，讓許多的人因為他的教導與分享而能夠深刻反思，很難相信他其實只有國中畢業的學歷!
事實上，之前所寫名為''月明洞清晨食堂''的專欄，便是鄭範錫先生的分享節錄。

[假文青的生活紀事]電影''我和我的冠軍女兒'' 為向傳統屈服的印度女性發聲

Trocaire(CC BY 2.0)

現今國際媒體眼中的印度，依舊是個隨處充滿性侵、性暴力事件的國家!因為物化女性的傳統觀念根深蒂固，在這國家的女性生來就被教育以家務為重，並且深受各種不平等的待遇所苦，前陣子還因為當紅女星遭遇性侵的事件再次引起大眾對這國家女權問題的關注。
這部以真實實例翻拍的''我和我的冠軍女兒''，描述著一位摔跤選手父親，雖然身懷絕技，卻因為現實的經濟問題，不得不放棄自己的金牌夢，選擇一份穩定的工作混口飯。於是他的金牌夢順勢地轉移到兒子身上，然而他盼呀盼，一連四個小女娃蹦出來，就是等不到兒子為他圓夢!原先的他也帶著傳統的觀念，覺得只有兒子可以完成自己的夢想。就在他認清現實，放棄金牌夢的時候，因緣際會下，一個革命性的靈感竄進他的腦海，為何女兒就辦不到呢?於是，訓練女兒成為摔跤手的漫漫長路就這樣展開...

Navith（@aka.wanderer）分享的貼文 於 2017 年 3月 月 2 2:08下午 PST 張貼

[假文青的生活紀事]自己做烘焙聚樂部 遜咖都可以做甜點

攝理晨星왕호（@mstar316）分享的貼文 於 2017 年 6月 月 24 9:58上午 PDT 張貼

昨天和一群攝理教友一起去台中精明一街這家有趣的烘焙坊，名字就叫''自己做烘焙聚樂部''!看店名就知道啦，這是一家讓你可以自己動手做蛋糕的烘焙坊~~

因為我們提前預約了，所以在預約時就看著菜單選定自己想做的糕點，好讓店家可以提前預估人數及備料。

這是菜單，有各種看起來超可口的甜點，因為我本來就是個巧克力甜點愛好者，於是我就選擇了這個名字落~落~長~~~的:琪琪的芭娜娜熔岩巧克力($480)，蛋糕的價位大約都在$300~$600之間，有時會有季節限定款，所以可以在預約前先在粉絲團爬爬文囉!
順帶一提，他好像現在全省有7家分店，可以選擇離家最近的烘焙坊去體驗一下。
好的，精明一街的這家一號館有兩層樓，雖然空間不大，不過備料與器材都井然有序放好，所以其實一樓塞了我們一組10人，還有空間可以讓幾個散客在旁邊一起做。
看到這些哩哩叩叩的材料讓我很是著迷，多麼希望這是我家廚房啊!

每個人的作法與所需材料不盡相同，所以店家採用很科技又聰明的做法--讓每人擁有一台平板，藉由平板的影片與詳細作法，一步步引導下，連我這種初次體驗的菜鳥都可以做得有模有樣的，並且店員也可以毫不費力的在旁邊偶而輕聲提點，不須聲嘶力竭大聲吼叫，啊!我想成國小的美勞課了，呵呵

這是我的熔岩巧克力成品。因為裡頭鋪了一層香蕉片，所以讓熔岩巧克力吃起來口感不會過於單調，不過整體甜度有點高，適合配點茶享用。
老實說我自認為做得還不錯啦!哈哈，連我這種遜咖都做得到，相信您也可以^^
大家有機會去玩玩看囉~~
2017.6.26

[假文青的生活紀事]吉賴獵人學校 Cidal Hunter School

無意間經過位於花蓮水璉部落的這間特別的獵人學校，當時我的想法是:哇!這個部落真的很重視文化傳承，讓孩子們也可以學習傳統技藝。(看到部落過於老化的人口結構後就覺得自己想太多~)其實，吉賴獵人學校是對外開放的，不限部落的孩子，也不限年齡，只要是對於阿美族的傳統文化及野外求生技能有興趣者，都可以參加。

[假文青的生活紀事]太陽光''和平的指導者，神的人''新書會

太陽光的新書''和平的指導者，神的人''分享會，選在特別有書香歷史的重慶南路一段老書街上的金石堂城中店舉行，外觀依舊保留老洋樓的風格，讓書店顯得更有文青風。
三樓精心設置的咖啡區及講座區確實是台北市的文青們打發時間的好去處。

[假文青的生活紀事]林輝。旅行在希望與苦難之間 閱讀推薦

偶然間在書局翻到一本林輝的新書認識了這位熱愛旅行的''異議分子''，發現他的文字雖然是繞著旅行打轉，卻又不似坊間隨處可見的旅行書。社會及政治學背景讓他在旅行中不斷地去探索風景之外更深層的社會議題，他開始思考''旅行''這件事，他覺得:「旅行是為了娛樂，但也不應只是為了娛樂。」於是與友人一起創立了責任行者這個機構，以演講的方式對社會傳達責任旅行(1)的重要性。
(1)責任旅行:在旅行中同時顧及對當地社會經濟、環境及文化上的影響，以維護文化、保護環境、義務工作、協助弱勢群體及責任消費等方法，在旅遊中實踐包容和尊重。--責任行者

[假文青的生活紀事]CGM和平交響樂團與心路合唱團攜手步入國家音樂廳

226CGM福音宣教會所舉辦的公益音樂會心得文來惹~~我等回顧照等得好苦啊>_<(此篇文章回顧照來自鄭明析老師的微博)

去年底在台中共同舉辦的公益音樂會圓滿落幕後，今年則挑戰進入國家的最高殿堂-音樂廳，在時機上相對有意義的是，今年剛好是心路合唱團創立滿20周年，在這個特別的一年與他們一起立下這個里程碑!

音樂會開始前進行導聆，希望聽眾可以在聆聽時，可以更了解曲目背景

接續上次的''愛 和平 希望 音樂會''，這次''用心唱出每個音符音樂會''也選取了古典音樂之外，也演出了台灣民謠、客家歌謠、原住民歌謠等本土歌曲，此外也有數首CGM福音宣教會創辦人 鄭明析牧師的福音創作曲等。

[假文青的生活紀事]推薦-鄭明析詩集 詩的女人

詩，在國中讀古詩時的印象裡是最嚴謹的文學體裁，短短幾句話當中要意切辭盡，還要符合字數、平仄、押韻等等各種規範，每每對這些咬文嚼字的作品感到厭煩，大概是詩句太不口語，導致粗人如我無法好好賞析。
當然，現代詩的格式相對自由、活潑，也不若近體詩有繁多規則，有些作品依舊讓人有距離感，有些則在短短幾句當中給人一種意在言外的感覺，可以輕易感受作者簡單字句背後的意境。此外，也有不少詩人喜歡透過文字的排列表現視覺詩，讓讀者除了文字的閱讀，也透過字句擺放呈現的意象，得到另一番趣味。我一直很喜歡一款主打文青的盒裝飲料，每一盒的外裝都有詩作的發表，也會時時徵稿更新作品，讓買家每次都有新詩可以品嘗。最近令我印象深刻的一首詩，就是這一首視覺詩--耳聑。

來源網路，侵權請告知

[假文青的生活紀事]韓國電影-暗殺 看朝鮮民族性

最近北韓領導人金正恩的同父異母手足金正男遭受暗殺，當各國新聞炒得沸沸揚揚之時，王皓正好這幾天在電視上看到了這部電影--暗殺!所以不自覺就把它看完了，雖然後來發現他和金正男的新聞其實一點關係都沒有，頂多就語言一樣吧??因為講韓文(喂!)

[假文青的生活紀事]國立台灣科學教育館 仿生特展 從大自然來的絕妙點子

這次北上除了和老朋友敘敘舊、逛逛街之外，王皓也抽空去看了一個很有意思的展覽--國立科學教育館的仿生特展。

仿生學一直是王皓覺得非常有意思的近代跨領域學科，是1997年由仿生學家珍妮·班亞斯所提出的概念，藉由充分了解、研究自然界中的生物結構、原理後，應用在各領域中所面臨的問題和挑戰，目前在農業、工業、材料、醫學、建築、機械等等領域，皆有成功應用仿生學概念的案例。(展覽看板)

為了不劇透消除大家想去觀展的動力，所以介紹最被大家所知道的例子，更多精彩的內容建議大家親自去一趟唷~~
魔鬼氈是最為人所知的仿生發明，瑞士工程師喬治一天帶著狗出門打獵，回家後發現狗的身上和自己的褲管沾滿了牛蒡的果實，但是自己光滑的皮鞋上卻沒有，於是在顯微鏡下觀察到果實上佈滿了芒刺，每根芒刺又有無數的小勾，這些小勾可以緊緊勾住衣料纖維屢試不爽，於是突發奇想，發明了兩種尼龍材料，一種是佈滿小勾，另一則是佈滿環狀構造，兩者結合便能夠成為重複性的黏貼材料。
如今，魔鬼氈成為廣受愛戴的發明，幾乎人人都有一項物品是使用魔鬼氈固定的，從孩子們的運動鞋到爺奶們的護腰帶，甚至廣及工業上使用。這偉大發明的背後靈感就來自小小的芒刺果實，很神奇吧?

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其他例子如:向沐霧甲蟲學習在乾燥的沙漠中擷取空氣中微薄的水分，向緊緊黏在岩壁上的贻貝學習無毒卻極強的蛋白黏著力，向老鷹學習展翅遨翔時翅膀的角度與尾羽的構造，向巨嘴鳥學習巨嘴堅硬卻輕巧的奧秘....

每一個案例都讓我打從心底的讚嘆創造這一切的造物主!!記得鄭明析牧師曾說過:大家都會讚嘆大自然的雄壯與美麗，卻常常忘記感謝創造這一切的那一位。我想，若是連祂所創造的事物都值得我們一掘再掘，並且多有所獲，那麼直接向祂學習是不是更有智慧呢? ^_^
2017.1.31

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展覽資訊:
國立臺灣科學教育館7樓(臺北市士林區士商路一八九號)
特展網址:http://www.ntsec.gov.tw/User/Article.aspx?a=3361
展期:2016.12.15~2017.8.31
門票:只須購買常態展，不用另購特展門票 全票$100，學生票$70

另外，想推薦大家一起來參加2/26(日)，CGM福音交響樂團和心路合唱團共同舉辦的公益音樂會--用心唱出每個音符!!這次也邀請多位日韓音樂家共襄盛舉，希望帶給觀眾心靈與藝術的饗宴，歡迎大家一起來喔!王皓也會一起去，我們國家音樂廳見吧!
活動連結:https://cgm.org.tw/news/events

[假文青的生活紀事]手作。聖誕花圈

今年教授送實驗室的我們聖誕禮物，手工聖誕花圈一只!!!但是要自己做，ㄎㄎ
教授請草屯花藝的老闆娘特別為我們教學，於是昨天下午研究室一秒變成手作班😀

材料如下:
藤、柳圈*1
緞帶

加那利

松果

蠟菊

芒萁

尤加利葉

28號鐵絲

紅果、金果...其他裝飾，隨您加添

首先，可以剪一段緞帶以平結綁在藤圈上，作為成品吊掛時使用，也可以成為添加裝飾時的基準。

再來，將各式花材纏上鐵絲，以便於待會固定在藤圈上。加那利大約2-3支可以綁成一束，單支一束也可。其中松果是比較有挑戰一點，對我來說Orz

松果必須將鐵絲沿著最下緣的鱗片間隙繞一圈，鐵絲交叉轉一圈後，再以轉銷鉛筆機的姿勢繞鐵絲直到固定即可。

接著就是上花材囉~~先以芒萁和適量尤加利葉鋪底，以熱熔膠固定。

然後依序將各花材的鐵絲穿入藤圈固定，若想確保穩固的話，可以再利用熱融膠固定。

大概就降吧ʅ（´◔౪◔）ʃ 因為我不喜歡過於誇張的東東，所以金果、紅果就免了，走個隨興簡約風

最後看到王皓的作品而放棄地捧由，附上花藝老師的傑作，讓大家知道其實也是可以做得美美低~自用送禮兩相宜唷，自己完成後覺得不夠美就當作交換禮物唄(挨揍)
2016.12.14

[假文青的生活紀事]史溫格歌手(The Swingles)阿卡貝拉音樂會

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阿卡貝拉(a cappella)一直是我最喜愛的音樂形式之一，這種號稱無伴奏合唱的音樂風格源於十五、六世紀的聖樂。而如今，阿卡貝拉已經受到大眾們的喜愛，並且在莊嚴的風格外，更新增了許多新元素，如爵士或將流行樂曲重新編排，或者加添了有趣的短劇情節和肢體動作等，各個樂團也因此樹立各自的風格。

今天在台中中山堂初次欣賞了史溫格歌手(The Swingles)的音樂會，此樂團創立於1962年，原先只是擔任歌手們的背景和音，卻在一次錄製送給親朋好友的專輯(Jazz Sébastien Bach)後，誤打誤撞受到許多關注而大紅大紫，並贏得葛萊美獎「最佳合唱專輯」與「最佳新進藝人」兩項大獎!(註一)

該團向來以人聲演唱巴哈的曲子著名，因此音樂會中是少不了巴哈樂曲的，G弦之歌向來是我的最愛啦!這首曲調優美的詠嘆調是經典中的經典，而阿卡貝拉的風格讓人覺得好似身在雄偉的教堂中，遠處輕輕傳來舒服的哼唱，覺得內心無比安歇。

而音樂會當中，歌手們也會輪番細膩的傳達曲子的意境，希望能夠讓聽眾能更融入音符當中!除了常見的口技仿真般的表現樂器和音效外，音樂會當中也會以錄製再輸出的方式，營造有如眾人合音般的效果，包袱(Burden)，我覺得最為活潑的一首該團自創曲就是如此，前奏以拍手輕快起始，整首歌當中常常會再次穿插起初的拍手節奏，是一首讓人一聽就會愛上，歌手們形容為派對一般的好聽歌曲。

另外，歌劇女神的詠嘆調(The Diva Aria)、自由探戈(Libertango)等曲，也是讓觀眾們歡呼四起的精彩演出，安可曲的望春風更讓所有人覺得驚喜，雖然有點聽不太懂他們的台語腔(哈哈)，不過付出精誠努力學習台語、重新編寫和音，從中已經看到了史溫格對台灣朋友們的喜愛啦!
2016.3.20 

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最後連結該團官網以及該團過去的經典曲—柴可夫斯基的1812序曲，希望您有興趣也能多關注他們喔!
(註一)The Swingle Singers

[假文青的生活紀事]冬之旅，寬恕之旅

老驤和老金從中學時期便是形影不離的兄弟，曾經一次為了解救卡在山崖邊的老金，他不小心失足跌落鴨綠江；還有一次在重病期間，老金為了燉一碗雞湯給他補身子，不惜為朋友偷了一隻老母雞。他倆的回憶說也說不盡，但在紅衛兵敲門的那晚，這一切已經煙消雲散，在獄中受盡苦難與折磨，那些魔鬼削弱他的骨氣、戲謔他的懦弱，他最終交出了與至交的書信…

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老金在文革時期被自己的同窗好友告發，自己獨自在監裡受到各種毫無人權的遭遇之外，他那在病床上的妻子在病痛欺凌下痛苦不堪，走投無路之際帶著年僅8歲的兒子想投靠老驤，殊不知他雖和門外的老友妻四目相對，竟硬著頭皮就是不應門，她在苦痛當中拋下兒子選擇一了百了…

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多年之後老驤為了解開良心在心中的譴責，他登門拜訪。家破人亡的仇恨想必沒有辦法在幾句道歉之下冰釋，何況在那恨之上，還有被好友背叛的傷…
口頭寬恕何等容易?但我想儘管老驤在自己的回憶錄當中，對眾人告白了自己的罪過，而後兩人友情看似恢復以往，寬恕尚未完全深植老金的內心，因為這真的很難，老驤的回憶錄轟動一時，反而更激起心中對老友的厭惡。
老金本來想對記者告發老友的信件，在老驤的火爐裡化為燼。他最後放下，也許老驤患了癡呆的臉，讓他想起過去的天真歲月；也許癌症讓他想丟棄這一切，只想和妻子重逢。但放下並不等於原諒，他真的寬恕這一切了嗎?

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冬之旅整齣劇沒有戲劇化的高潮迭起，只有兩個老人的直述對白；沒有慷慨激昂的配樂，有的只是舒伯特憂鬱的冬之旅輕撫著兩老對彼此的傷害。我們都曾經是老金的角色，也曾是老驤的角色，兩人內心中的掙扎沒有在台詞中過多陳述，但我想每個觀眾都能深刻了解，身旁的女士更流下了感同身受的淚水。

聖經中最為知名關於寬恕的故事，非屬耶穌原諒其弟子彼得了。彼得在耶穌被抓時，三次在眾人面前否認耶穌，並且更發下毒誓，自己和那罪人耶穌一點關係也沒有!釘十字架死後，耶穌的靈來到悔恨的彼得面前，三次問彼得是否愛自己，透過彼得三次的告白完全抵消了三次不認主的錯，並且吩咐了他要牧養耶穌的羊，帶領更多的人到主面前，堅立眾人的信仰。

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寬恕，這詞說來容易實踐難，若我是老金…我真的沒有把握自己可以輕易原諒。近來廢死議題在台灣鬧得沸沸揚揚，若懂得原諒就沒有死刑的必要，但我們常常非要仇恨的人過得和自己一般悲慘才願意放下，就像老金看著癡呆的老驤一般。我不想說自己支不支持廢死，因為我不是受害者，只有受害者有權力決定原諒，我只是個傳福音的寫作者，透過文章傳福音的同時，也希望基督的愛能夠充滿自己的內心，當仇恨降臨時，願我能效法基督的寬恕與愛。
2016.6.13

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表演工作坊<<冬之旅>>
賴聲川⊙導演
萬方⊙編劇
藍天野、李立群⊙領銜演出
演出⊙牛婷婷
現場演唱⊙韓正己
鋼琴演奏⊙張璇

[假文青的生活紀事]與維也納史特勞斯節慶管弦樂團共慶新年

Miroslav Petrasko(CC BY-NC-ND 2.0)
身為音樂之都的維也納其新年音樂會的傳統自然行之有年，每年由維也納愛樂在金色大廳演出經典的史特勞斯家族曲目並由轉播傳至全球，至今已是眾所皆知的音樂盛事。

維也納史特勞斯節慶管弦樂團是由彼得顧斯(Peter Guth)於1978年創立，由一群時常合作且經驗豐富的音樂家組成，因此在同類型樂團中得以獨占鰲頭，彼得。顧斯與威利。布赫勒(Willy Büchler)共掌指揮棒。兩人皆忠於約翰。史特勞斯當年的傳統，一邊拉奏小提琴，一邊指揮。(註一)在每一首的曲目之間，都由指揮親自向觀眾解說與介紹曲目的作者與意境，除了能讓觀眾理解曲目外，更拉近與觀眾之間的距離，在安可曲的歡慶聲中，指揮帶領著一邊演奏的樂手環繞觀眾席向觀眾致敬更顯親民的印象!

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整場音樂會最讓我覺得驚喜的部分是生動而有趣的演出方式，由於小約翰史特勞斯常在樂譜上註明有趣的標記，像是<在克拉芬森林>一曲中，為了呈現美麗又浪漫的森林之中情侶卿卿我我的景況，在樂譜上記載了親嘴的時機，因此在演奏之中指揮亦會轉過身來提醒觀眾時機點；此外，因著各曲目的背景，可愛的指揮也常常準備著相關的道具，讓觀眾覺得驚喜更能融入歌曲的意境中，最印象深刻的非屬香檳一曲了，指揮從口袋當中掏出白布巾，置於弓起左手上，立即化身為酒保，並且在特定的時機點向觀眾群上方發出香檳造型竹管槍，模仿香檳的開瓶繪聲繪色，除了忠於樂譜上各種標記演出外，演奏時樂手們常搭配著曲調的抑揚而起身或搖動，甚至離開座位演奏、以肢體與聲音演出等等，都讓我在欣賞演出時深深感受到整個樂團想要呈現的新年的喜悅與歡慶的氛圍!

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今年管弦樂團更邀請兩位傑出的芭蕾舞者一起訪台，在特定幾首曲目中隨著音符起舞，更加添音樂會的活潑氣息，個人特別喜歡<匈牙利萬歲>，這首快速的波卡舞曲是小約翰向鄰國匈牙利致敬所做，其節奏分明、慷慨激昂，舞者穿著匈牙利傳統服飾、腳踩長靴在舞台上快速的打著有力的節奏，曲末極快，女舞者奔馳到男舞者懷中由男舞者將其旋轉，那因旋轉飛快而舞裙翩翩的一幕，想必在場的觀眾都在心中大為叫好!在著名的<藍色多瑙河>一曲中，舞者們優雅的搭配著曲調舞動旋轉，讓人不禁陶醉在舞姿與音樂中，難以接受時光已然快速地流向今晚最後一曲。

管弦樂團縱然呈現輕鬆與熱鬧的演出，但音樂與舞蹈中絲毫沒有因此而失去專業性，雖然演出極為精彩，筆者甚至在觀賞完第一場後又買了另一場次的票，但是台灣的觀眾畢竟與音樂的接觸尚未頻繁，參與的觀眾恐怕少得讓樂團驚訝不已，另外音樂會中的基本禮儀也是我們應該一起努力的目標，交談、手機與無法控制的孩子都應該盡量避免，相信如果多方注意的話可以讓整體的文化氣息更提升層次。
2016.1.23 

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註一:參考維也納史特勞斯節慶管弦樂團節目單

[假文青的生活紀事]初寫/初奏 奏出福爾摩沙音樂會

https://www.facebook.com/playingforformosa/

奏出福爾摩沙(Playing For Formosa)音樂協會於昨晚舉辦了創辦以來第一場大型音樂會，這場音樂會最大的亮點，非屬最後一首曲子「毛爾:為四把小提琴的協奏曲」!是由韓國小提琴家—Bomsori Kim、Dami Kim，台灣小提琴家—林品任，以及美國華裔小提琴家—周穎等人共同演奏這首曲子，他們都是近年在國際小提琴大賽中獲得佳績的音樂家，也是因為這個特別的組合吸引我參加這場盛會!

前兩首曲子分別是「蕭頌：給小提琴、鋼琴與絃樂四重奏的Ｄ大調協奏曲，作品21和舒伯特：d小調第14號弦樂四重奏《死與少女》，作品810」，當然兩首曲子演出都非常精采，其實筆者我自幼不曾學過音樂，只是小時候暗戀的鄰居女孩是來自藝術家庭，每天早晨上學前總會特意到他們家前晃晃，窗簾間隙傳出的古典樂自然就溜進耳裡，耳濡目染之下古典樂便成為生活的一部分罷了，所以我是寫不出樂評的!但是我很喜歡蕭頌的第二樂章，其曲調柔美，非常適合夜深人靜時閱讀或放鬆的配樂。

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而最後一曲給四把小提琴更是不負眾望的精彩演出，四把琴時而互相應答，時而共同合鳴，縱使只有四把琴和鋼琴共同演出，但一點也不會顯得單薄，最後樂章的活潑曲調更將全場帶至高潮!原以為音樂會便就此落幕，但四位演奏家又為大家拉了一曲蕭泰然先生的創作，雖然不知其名，那屬於台灣人的音符深深打動我的心，那一刻我發現原來音樂其實也有國界的，再怎麼精彩又炫技的西方曲子，終究對於我而言還是有些隔閡，蕭先生的曲子雖是第一次聽，卻莫名覺得非常熟悉，並且知道這是屬於台灣的音樂!想必作曲家想要傳達的炙熱地土地情，已化為音符躍然譜上了。
2015.12.23 

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奏出福爾摩沙協會其實是今年初創立，成立宗旨是想將音樂文化推廣出去，讓福爾摩沙這塊土地的人們不再認為古典音樂是遙不可及的文化，也許您有興趣可以點連結前往協會網站深入了解。